Повече от 1 милиард долара и две десетилетия по-късно Големият египетски музей най-накрая е готов да сподели своите съкровища

Вижте всички тематики Връзката е копирана! Следвайте

Когато Róisín Heneghan получи телефонно позвъняване преди 22 години, с цел да заяви, че нейната архитектурна компания от четирима души е определена да проектира един от най-големите музеи в света, тя намерения, че това е смешка. Тя се обади на служителя, с цел да се увери, че не е някаква комплицирана машинация.

„ Беше нереално “, спомня си тя във видео изявление от Дъблин, Ирландия, където управлява Heneghan Peng Architects дружно със брачна половинка си Shih-Fu Peng. „ Получихме позвъняване и аз оставих телефона – тъй като в тези дни всичко беше по телефона или посредством писма и поща – и споделих: „ Мисля, че спечелихме. “

Осемнадесет месеца по-рано, през 2002 година, държавното управление на Египет започва интернационален конкурс за дизайн на своя Голям египетски музей, голям комплекс, който се чака да приюти 100 000 антични артефакта на един хвърлей от пирамидите в Гиза.

Това, което беше още по-изненадващо от това, че предлагането на малко известна ирландска компания беше определено всред 1556 поръчки, е, че ще отнеме повече от две десетилетия - и бюджет, който набъбна до много над 1 милиард $ - с цел да се осъществя визията на Хенеган и Пенг.

В събота музеят на Египет публично отваря порти след безчет спирания, закъснения и пречки. Това е план от такова значение за стопанската система на страната, насочена към туризма, че държавното управление разгласи формален празник, с цел да означи откриването му.

Обявени за първи път през 1992 година, проектите претърпяха египетската гражданска война от ерата на Арабската пролет през 2011 година и боен прелом две години по-късно. През 2017 година CNN оптимистично включи музея в листата си с „ най-очакваните здания в света, които ще бъдат приключени през 2018 година “, преди пандемията от Covid-19 да остави очакванията за скорошно разкриване.

Описан в прессъобщението на архитектите като „ удостоверение за дълголетието и мащаба на античната египетска цивилизация “, музеят отразява и търпението на своите дизайнери. (За съпоставяне, Центърът Помпиду в Париж отвори порти единствено шест години след оповестяването на спечелилия в състезанието за дизайн през 1971 г.)

Хенеган сподели, че последно е посетила музея, който тогава към момента се строи, преди „ няколко години “. Тя няма да участва на откриването в събота и защото не й беше дадена надзорна роля по време на строителството, компанията от време на време разчиташе на фотоси и Гугъл Earth, с цел да ревизира напредъка на постройката.

„ В Египет и в доста планове в този район през доста време надзорните екипи са изцяло разнообразни от дизайнерския екип – и това беше процесът тук “, предложи тя като пояснение.

Хенеган също сподели, че е имало някои промени в истинския дизайн, само че това „ е предстоящо “ за постройка от подобен мащаб. За 62-годишната архитектка, която беше в края на 30-те си години, когато състезанието беше разгласен, упованието на плана да се реализира въпреки всичко си струваше.

„ Големите планове са комплицирани “, дипломатично сподели тя, запитана за поредните забавяния. „ Това е огромен музей и те реалокират доста, доста чувствителни предмети. Така че, в случай че отнеме малко повече време и го извършите вярно, мисля, че си заслужава. “

Сред тези нежни артефакти са папирусови свитъци на хилядолетия, текстил, саркофази, керамика и мумифицирани човешки остатъци. Те са ситуирани на повече от 258 000 квадратни фута непрекъснато изложбено пространство, което го прави най-големият музей в света, отдаден на една цивилизация. Галериите са проведени по исторически интервал, от прединастичния интервал до коптската ера — или от към 3000 година прочие н. е. до 7-ми век сл. н. е. Междувременно изложба на Тутанкамон демонстрира 5000 предмета, открити в гробницата на младия крал.

„ Искахме посетителите да оценят мащаба на сбирката “, сподели Хенеган за първичната си визия за дизайна.

Отвън, поддържани градини и открит площад (допълнен с 87-тонен обелиск) посрещат посетителите на мястото. Музейното прекарване обаче стартира в извисяващ се атриум, където 36-футова скулптура на Рамзес II стои тържествено на стража. Ъгловите, пирамидални претекстове, употребявани върху фасадата на постройката - изразени в бетон, стъкло и локален варовик - се придвижват в този величествен вътрешен двор.

Гънките на покрива разрешават обилно количество светлина в пространството - това е разкош, обезпечен от обстоятелството, че каменните артефакти са по-малко уязвими на излагане на слънце от органичните, като картини, да вземем за пример. Скъсвайки от музейната ортодоксия, Хенеган счита, че естествената дневна светлина ще „ сътвори по-добра атмосфера, вместо постоянно да бъде в изкуствено осветено пространство “.

Функционалният център е шестетажно стълбище, което води посетителите на музея около каменни монументи и фараонски скулптури, подредени в противоположен последователен ред. На върха му се намира най-великото произведение на изкуството от всички: директна и безпрепятствена панорама към комплекса от пирамиди в Гиза, на малко повече от миля.

Проектирането на забележителност до едно от Седемте чудеса на античния свят би било сложна задача за всеки проектант. Подходът на Хенеган и Пенг беше на образно почитание.

Това частично беше въпрос на геометрия: наклонът на покрива на музея сочи непосредствено към най-високата точка на Голямата пирамида - само че не по-високо, тъй че постройката, макар големия си размер, да не навлиза в или да засенчва профила на своя комшия. Погледнати от горната страна, размерите на музея се разпръскват като телескоп с необятни лещи, линиите на стените му са математически подравнени към гледката, която обслужва. На други места оборудванията за предпазване и консервация, в това число 17 лаборатории, са скрити по-назад, свързани с музея посредством тунел.

„ Говорихме за това като за основаване на нов „ борд “ на пустинното плато “, сподели Хенеган, описвайки предизвикването да зачитаме околната среда, до момента в който проектираме в мащаб. " Винаги е имало баланс. Това е доста огромна и доста значима постройка. Номерът, сподели тя, беше да се даде на музея " известността, която изисква ", само че единствено в " хоризонтала ", не във вертикала - с други думи, без да попречва хоризонта.

Вероятно това беше неналичието на архитектурно его